刍议文人画与画文人:谈当代画家要补的历史性课题
文人画者,多为古文人之画也,画文人者,当代画家因先天营养不足而自觉补课向文人画靠拢也,二者致学先后程序呈颠倒状矣,前者先成文人再作画,故古人云:画者文之极也。那是古人最高级的艺术行为。后者则先为画,再练书法,再补文学,充实文人之气耳。其间亦大有第三者存焉,即终生不知补课者,是为画匠也。
古文人画先成其文人其因有三:一曰发奋,二曰科考,三曰有创造传统文化之时势天机。故江山多代有学富五车,才高八斗之士,取诗对句七步成咏之才,大文豪,大书家,大词家辈如林而立。东坡词雄放豪迈,其写竹石玄化自然,米芾书风樯马阵,其为画之作悟道参禅,八大书静逸气清,而笔墨俊冷惨淡,七品县令郑燮之竹亦才情并茂,启后学为典。这般文人雅士,显贵达官,其所为作,莫不以诗为魂、以书为骨,以儒、佛、道之审美哲学为内核,参化自然妙造天成,亦诗亦书亦画亦文章,文气,静气,逸气含其内,灵性,才情,识见合其中;迎之不见其首,追之不见其尾,玄之又玄入众妙之门,正不可见端倪。其神刀鬼斧之功,典雅隽永之作令后人高山仰止。
至若画文人之所以先天文化营养不足,其因有三:上个世纪打倒孔家店,反对文言文,提倡白话文,提倡散文诗是其一。这使得我们把古文与诗、词、歌、赋丢掉了,读古文若读天书,作诗尽是顺口溜,能作讲平仄讲格律的诗了了无几,至此其所为作焉能有诗意乎。其二是科学具有双刃剑,我经过了近百年的钢笔字代替毛笔书,电脑代替钢笔字,书法童子功不复存在,我们把书法丢掉了。这使得当代画家其所为作,书卷气尽失,大写意精神殒落,工笔画大行其道,题字都是钢笔字,再就是避其短而题穷款,书画同源无从谈起。其三是近百年来油画素描技法与照像技术之传入,的确使当代画家的写实造型能力大为提高,一时间使当代画家引以为傲,但随着民族文化复兴的渐进我们慢慢发现我们作品的文化品位与古人相比却大大降低了。同时照像技术之广泛运用把国人的审美观颠倒了甚至是降的很低了,看中国画的标准不是论笔墨的优劣和书法的高下,而是单纯的像不像了!这酿成了厚颜无耻,滥竽充数的假艺术和混子、骗子丰厚的生存土壤,靠操作天价和自我标榜而天不知耻,假大师横行而招摇过市。丑书与喊书怪行搞得乌鸦瘴气,一如刀郎歌罗刹国颠倒乱象之再现,岂不让人悲哉!
中华民族传文化的回归与复兴表现在中国画方面本质上是向传统文人画的回归,近百年来中国画的发展走向似乎完成了一个带有讽刺性的环形循环,那些引以为自豪地学会了西方素描、油画与现代派诸形式的改良者的先师们,自信地认为可以用来完全改造中国画的尝试其结果归于失败。其重要原因就是犯了顾此失彼的错误。那就是丢掉了中国画文化的内涵和书法的根与魂。这是构成当代有高原无高峰根本原因。纵观这一时期出现的大家固然在造型能力与现代艺术形式表现等方面有着突出的贡献,但总因书法不过关使其作品缺乏书卷气,与古文人画失之交臂相去甚运而留下了历史性的遗憾。而当今画家更有急功近利者,急于求成者,心浮气躁者,总想通过操作而求一夜成名者,他们对先贤圣哲之“大器晚成”的定论抛于脑后,走㨗径进国展班画工笔求入选早入美协已成共识,且从者如流可谓诰浩荡荡。致使五年一界的中国画大展变成了工笔画大展。就是当今的美术学院高等学府的招生文考也以英语为主,不以古文诗词书法为尚。快餐文化尘封了圣哲先贤的经典;常此以往我们的中国画家常常是毛笔虽轻但总是重若泰山难以提笔;一落款就露怯而写成钢笔字已成普遍现象。究其实际是对中国画的认识出现了极大的偏差,是对文人画的根性文化出现了莫视之故也!无怪乎当今大写意花鸟画的领军人物的个人画展因缺乏书卷气遭到网友质疑和针对捧杀的批评无疑是针砭时弊,但很少有人从近百年历史的角度来审视这一问题,不是当代画家不努力,而是对中国画的认知和修行出现了根性的偏离,也正是本文补课之论的要义之所在。
凡此种种乱象历史给我们当代画家提出了一个严肃而认真的思考与要求,那就是当代画家要补课的问题摆在了历史的桌面之上!我们再也不能莫视与回避这一历史的课题!
正本清源首先是正本明源,支撑文人画有四根天柱,即诗、书、画、印。守正创新之守正也要明白守什么正?近百年来我们向西方学刁到底学到了什么而丢掉什么?简言之学到的汇之、融之,而丢掉的根性文化必须要捡起来守住。对我们存在的历史性缺憾当代画家也不能但求自保而羞于启齿。我们勿必要保持清醒的认知,能够正视迎对,决不遶道而行;要补古文的课,文史哲的课,诗词歌赋的课,书法的课,做到缺什么补什么。攻读书山,以勤为径,经年累月,至死不逾。“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”,“有志者事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚。”我还记得叶帅有诗云“攻城不怕坚,攻书莫畏难。科学有险阻,苦战能过关”。引以为勉。长此以往下大气力,大功夫将自已补修成为文人,画的是文人画,才不会辜负中华民族伟大复兴的伟大时代,才会得到上帝的眷顾,其作品才会取得与后人对话的权力。
对此课题有的则可能麻木无辩:常于无佛处称尊,自以为大学毕了业:造型过了关;笔墨随了手,展览得了奖,誉满普天下,功成而名就,术界称权威、业界是头头,贪图虚名而盲目自信,便飘飘乎想羽化而登仙,自以为是大家、专家、实力派画家,但在古文人画面前难称其大,在传统文化面前缺乏应有的实力,终经不住历史的检验,其作品位不高,终与时代的要求相去甚远,与古文人画更昰难以望其项背,细思内省,岂不痛哉。
当下有急功近利者,心浮气燥者,欲大器早成者,走㨗径而免为其难者,盛名之下而羞于启齿认可者,对补课一题而终生不得悟者,一如“下士闻道,大笑之。不笑不足以为道”。窃以为仅取“画”而一柱撑天,其艺术根基必不固。古大文心者大成就,小文心者小成就,无文心者无成就。其所为作终生难脱一个“俗”字,只为画匠做悉解用耳。
盖乎文人画者,余之所求也。画文人者,吾在其内也。不畏其难,在“补”字上狠下功夫,你我当为自勉。而大器晚成,气溢于文,意归于道,唯彼奔义,唯此。(文:王阔海)
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相关链接——王阔海格律诗选五首:
飞舟过亚马逊河
飚风灌耳机舟闪,
激沫溅飞浪触翻。
马阵边云经眼过,
绿阴岸树举头观。
湧流水漫地天外,
棚舍嵌镶林莽间。
河洛图书谁得见,
海䐁�首戏相欢。
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亚马逊热带雨林
雨林葱郁树遮天,
暮雾朝岚似野烟。
曲径幽深龙骨现,
缠藤险挂倒蛇悬。
树王合计三十抱,
榕桂相传八百年。
野貘悠哉轻漫步,
与人无忌任观颜。
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卧虎图歌
宣威不在上下山,
卧虎雄风亦八面。
睡意朦胧眼似闭,
待旦枕戈滿弓弦。
纵然一丝微风过,
尽悉八方异味传。
向晚龙行虎步时,
一声长吼气震天。
诗配画歌山君
独步山林自威严,
一声长啸气冲天。
狼獾狐豹胆欲裂,
麇鹿豖猿心更寒。
躍跳涧溪若平步,
饥餐猎食似電闪。
飞沙四野切莫近,
风范王者在中山。
刍议文人画与画文人:谈当代画家要补的历史性课题
时间:2024-02-28 12:48:42
来源:百象文艺网
作者:王阔海
文人画者,多为古文人之画也,画文人者,当代画家因先天营养不足而自觉补课向文人画靠拢也,二者致学先后程序呈颠倒状矣,前者先成文人再作画,故古人云:画者文之极也。那是古人最高级的艺术行为。后者则先为画,再练书法,再补文学,充实文人之气耳。其间亦大有第三者存焉,即终生不知补课者,是为画匠也。
古文人画先成其文人其因有三:一曰发奋,二曰科考,三曰有创造传统文化之时势天机。故江山多代有学富五车,才高八斗之士,取诗对句七步成咏之才,大文豪,大书家,大词家辈如林而立。东坡词雄放豪迈,其写竹石玄化自然,米芾书风樯马阵,其为画之作悟道参禅,八大书静逸气清,而笔墨俊冷惨淡,七品县令郑燮之竹亦才情并茂,启后学为典。这般文人雅士,显贵达官,其所为作,莫不以诗为魂、以书为骨,以儒、佛、道之审美哲学为内核,参化自然妙造天成,亦诗亦书亦画亦文章,文气,静气,逸气含其内,灵性,才情,识见合其中;迎之不见其首,追之不见其尾,玄之又玄入众妙之门,正不可见端倪。其神刀鬼斧之功,典雅隽永之作令后人高山仰止。
至若画文人之所以先天文化营养不足,其因有三:上个世纪打倒孔家店,反对文言文,提倡白话文,提倡散文诗是其一。这使得我们把古文与诗、词、歌、赋丢掉了,读古文若读天书,作诗尽是顺口溜,能作讲平仄讲格律的诗了了无几,至此其所为作焉能有诗意乎。其二是科学具有双刃剑,我经过了近百年的钢笔字代替毛笔书,电脑代替钢笔字,书法童子功不复存在,我们把书法丢掉了。这使得当代画家其所为作,书卷气尽失,大写意精神殒落,工笔画大行其道,题字都是钢笔字,再就是避其短而题穷款,书画同源无从谈起。其三是近百年来油画素描技法与照像技术之传入,的确使当代画家的写实造型能力大为提高,一时间使当代画家引以为傲,但随着民族文化复兴的渐进我们慢慢发现我们作品的文化品位与古人相比却大大降低了。同时照像技术之广泛运用把国人的审美观颠倒了甚至是降的很低了,看中国画的标准不是论笔墨的优劣和书法的高下,而是单纯的像不像了!这酿成了厚颜无耻,滥竽充数的假艺术和混子、骗子丰厚的生存土壤,靠操作天价和自我标榜而天不知耻,假大师横行而招摇过市。丑书与喊书怪行搞得乌鸦瘴气,一如刀郎歌罗刹国颠倒乱象之再现,岂不让人悲哉!
中华民族传文化的回归与复兴表现在中国画方面本质上是向传统文人画的回归,近百年来中国画的发展走向似乎完成了一个带有讽刺性的环形循环,那些引以为自豪地学会了西方素描、油画与现代派诸形式的改良者的先师们,自信地认为可以用来完全改造中国画的尝试其结果归于失败。其重要原因就是犯了顾此失彼的错误。那就是丢掉了中国画文化的内涵和书法的根与魂。这是构成当代有高原无高峰根本原因。纵观这一时期出现的大家固然在造型能力与现代艺术形式表现等方面有着突出的贡献,但总因书法不过关使其作品缺乏书卷气,与古文人画失之交臂相去甚运而留下了历史性的遗憾。而当今画家更有急功近利者,急于求成者,心浮气躁者,总想通过操作而求一夜成名者,他们对先贤圣哲之“大器晚成”的定论抛于脑后,走㨗径进国展班画工笔求入选早入美协已成共识,且从者如流可谓诰浩荡荡。致使五年一界的中国画大展变成了工笔画大展。就是当今的美术学院高等学府的招生文考也以英语为主,不以古文诗词书法为尚。快餐文化尘封了圣哲先贤的经典;常此以往我们的中国画家常常是毛笔虽轻但总是重若泰山难以提笔;一落款就露怯而写成钢笔字已成普遍现象。究其实际是对中国画的认识出现了极大的偏差,是对文人画的根性文化出现了莫视之故也!无怪乎当今大写意花鸟画的领军人物的个人画展因缺乏书卷气遭到网友质疑和针对捧杀的批评无疑是针砭时弊,但很少有人从近百年历史的角度来审视这一问题,不是当代画家不努力,而是对中国画的认知和修行出现了根性的偏离,也正是本文补课之论的要义之所在。
凡此种种乱象历史给我们当代画家提出了一个严肃而认真的思考与要求,那就是当代画家要补课的问题摆在了历史的桌面之上!我们再也不能莫视与回避这一历史的课题!
正本清源首先是正本明源,支撑文人画有四根天柱,即诗、书、画、印。守正创新之守正也要明白守什么正?近百年来我们向西方学刁到底学到了什么而丢掉什么?简言之学到的汇之、融之,而丢掉的根性文化必须要捡起来守住。对我们存在的历史性缺憾当代画家也不能但求自保而羞于启齿。我们勿必要保持清醒的认知,能够正视迎对,决不遶道而行;要补古文的课,文史哲的课,诗词歌赋的课,书法的课,做到缺什么补什么。攻读书山,以勤为径,经年累月,至死不逾。“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”,“有志者事竟成,破釜沉舟,百二秦关终属楚。”我还记得叶帅有诗云“攻城不怕坚,攻书莫畏难。科学有险阻,苦战能过关”。引以为勉。长此以往下大气力,大功夫将自已补修成为文人,画的是文人画,才不会辜负中华民族伟大复兴的伟大时代,才会得到上帝的眷顾,其作品才会取得与后人对话的权力。
对此课题有的则可能麻木无辩:常于无佛处称尊,自以为大学毕了业:造型过了关;笔墨随了手,展览得了奖,誉满普天下,功成而名就,术界称权威、业界是头头,贪图虚名而盲目自信,便飘飘乎想羽化而登仙,自以为是大家、专家、实力派画家,但在古文人画面前难称其大,在传统文化面前缺乏应有的实力,终经不住历史的检验,其作品位不高,终与时代的要求相去甚远,与古文人画更昰难以望其项背,细思内省,岂不痛哉。
当下有急功近利者,心浮气燥者,欲大器早成者,走㨗径而免为其难者,盛名之下而羞于启齿认可者,对补课一题而终生不得悟者,一如“下士闻道,大笑之。不笑不足以为道”。窃以为仅取“画”而一柱撑天,其艺术根基必不固。古大文心者大成就,小文心者小成就,无文心者无成就。其所为作终生难脱一个“俗”字,只为画匠做悉解用耳。
盖乎文人画者,余之所求也。画文人者,吾在其内也。不畏其难,在“补”字上狠下功夫,你我当为自勉。而大器晚成,气溢于文,意归于道,唯彼奔义,唯此。(文:王阔海)
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相关链接——王阔海格律诗选五首:
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激沫溅飞浪触翻。
马阵边云经眼过,
绿阴岸树举头观。
湧流水漫地天外,
棚舍嵌镶林莽间。
河洛图书谁得见,
海䐁�首戏相欢。
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亚马逊热带雨林
雨林葱郁树遮天,
暮雾朝岚似野烟。
曲径幽深龙骨现,
缠藤险挂倒蛇悬。
树王合计三十抱,
榕桂相传八百年。
野貘悠哉轻漫步,
与人无忌任观颜。
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卧虎图歌
宣威不在上下山,
卧虎雄风亦八面。
睡意朦胧眼似闭,
待旦枕戈滿弓弦。
纵然一丝微风过,
尽悉八方异味传。
向晚龙行虎步时,
一声长吼气震天。
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一声长啸气冲天。
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麇鹿豖猿心更寒。
躍跳涧溪若平步,
饥餐猎食似電闪。
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风范王者在中山。
责任编辑:姚雨杉