■本报记者 王彦

婚恋故事里蕴藏一个时代的社会、家庭以及人际关系，向来受影视作品关注。近日，《相逢时节》《我们的婚姻》《婚姻的两种猜想》三部新剧几乎同时开播。它们类型各异、气质迥然，但剧中的情感纠葛或多或少折射着近年来人们对婚恋、对职场、对财富的观念更迭。

人到中年，事业安稳，但情感需求与家族间的矛盾交织成了人生的一团乱麻；结婚六七年，小儿初长成，重拾的职场身份眼看着就要割裂家庭与个人的理想之境；初婚与未婚，大数据算出的登对与电光火石一见钟情，似乎都不是主角们追求的速成的完美婚恋方案——三个不同的婚恋阶段，三层不同的情感焦灼。

如果说《人世间》中光字片的众生相收束在了中国社会转型的21世纪最初十年，那么几部新剧承接的俨然是“后人世间”的婚姻百态：时代呼啸向前，原子化社会中的都市男女已经或正在面临各种观念的拐点。随之而来，人的内心秩序也在时代变迁里悄然重建。

婚内分工的流动，越发显见地撬动了社会认知

青年一代的异乡打拼与老龄化进程的叠加，使得职场与家庭的平衡成为越加普遍的生活命题。谁主外谁主内，这道选择题判断的仅仅是一家几口人的婚内分工吗？《我们的婚姻》试图用不同性别的境遇，拆解我们日常生活里熟视无睹的“性别”分工。

《我们的婚姻》里，沈彗星与丈夫盛江川已过了六年男主外女主内的生活。其间，妻子从奶娃到教育孩子都是一把好手，还练成了能搬能扛、搞得定装修搬家也精通水电工的一身本事；身为投行高管的丈夫承担家庭经济开源，事业上前景一片大好，但在子女教育和家务事上，这位甩手掌柜也是“一问三不知”先生。大学时的梦想一朝被点燃，沈彗星决意投身职场。三口之家起了波澜，孩子的接送与陪伴，这是显见的时间再分配问题。而当夫妻双方的事业机会同时降临，该迁就谁、牺牲谁，才是真正的痛点，撼动着家庭内部关系，也撬动了社会的认知。

作为参照组，《我们的婚姻》还设置了两对同龄夫妻。同为金融圈人，女高管董思佳与丈夫李宇文堪称沈彗星一家的“性转版”。全职爸爸既要面对外界异样眼光，也因自己的职场诉求得不到妻子看重而心有郁结，夫妻关系埋下雷区。另一位全职妈妈蒋静是夫妻关系里的完全被动者，“把老公当老板”的心态，让她几乎没有抵御婚姻风险、人生意外的能力。随着三对夫妻的“主内者”先后对个人前途有了新规划，“经济基础决定上层建筑”的家庭结构松动了，就业市场的“空窗期尴尬”“性别歧视”，社会生活各层面的惯性认知也都在摇摆边缘。比如剧中有场戏，盛江川作为学校亲子运动会上唯一的爸爸被大加赞赏，可似乎所有人都忽视了，妈妈的陪伴本不存在“理所当然”。又比如李宇文惦记自己的历史所学，重返职场的动议才刚开头，妻子一番性价比论浇来兜头冷水，“赚钱少就只能放弃梦想”的想当然，“社会价值被简化成金钱”的粗暴等号，由此成为剧中引发的又一重热门叩问。

故事更轻巧、诙谐，《婚姻的两种猜想》试图对话的观众也更为年轻。互联网时代，大数据能用模型算出各方面背景条件适配的对象。但速配人生里，如何慢炖爱情、亲情，成了年轻一代女白领沈明宝与丈夫杨争的人生课。突然怀孕、突然的原生家庭变故，一连串计划外事件，终将用扎扎实实的生活考题教会小夫妻，什么才是情感与婚姻的真谛。

时代在变，婚恋家庭剧的主题也在变。从30多年前的《渴望》到近年来的《我的前半生》《三十而已》《完美伴侣》，电视剧中观照的中国家庭关系已从无怨无悔式的付出型主角，渐变为追求个人价值与家庭关系两全的角色塑造。如今《我们的婚姻》更进一步，家庭与职场怎样平衡不再仅仅是属于女性的困境，而是在提示观众，我们对两性的认知偏差，是否存于更广泛的层面。同样，《婚姻的两种猜想》也用婚姻的全新想象浅浅地揭开思考：倍速时代，人生依然值得日复一日的磨合与珍惜。

温暖不烫人的戏剧设计，更能抵达共情

现实中，婚姻常与“家家有本难念的经”捆绑。这两年，蜜月期后的倦怠、工作压力下的挣扎、中年危机时的疲惫，凡此种种，常是婚姻情感剧的戏剧矛盾之核。相似的人生规律中，创作者们总希望写出故事新编，于是，在复合类型上做文章以提升戏剧性的浓度，被视为讲故事的新法。

《婚姻的两种猜想》用近乎漫画式的语态来讲年轻人的婚恋事，也用健身教练与富家女的相遇开拓出姐弟恋的样本，只是夸张的手段和桥段，都让人难以代入。《我们的婚姻》一边在职场和家庭的场域里抛出一句句“懂你”的台词，一边则因为绑架案的画蛇添足让职场竞争的可信度直线下降。

《相逢时节》索性是情感与复仇的双线交织，十余集已过，深刻的爱与浓稠的恨意都已一触即发。该剧改编自阿耐的同名小说，故事围绕一桩跨越两代人的恩怨展开，被观众称为国产中年版的“罗密欧与朱丽叶”。女主角宁宥一度深陷冷暴力的夫妻关系，挣脱之后清冷依旧、内心的高傲不变。男主角简宏成出走半生归来已是商界大佬，早早切割了让人窒息的婚姻，他对宁宥，并不止于此情可待成追忆。只是，亲情与爱情不兼容，曾经深爱的人还能如何穿过风雨携手人生？

情感和复仇的悬念双线并进，恩怨情仇大戏带着浓浓的港剧复古风扑面而来。合成这股复古风的，有家族世仇的纠葛，有再见亦是爱人的情感羁绊，有姐弟血亲反目，兼有商战的扑朔迷离。观众会为这套戏码“上头”，因其浓烈的爱恨情仇狭路相逢。但若仅存戏剧冲突，口碑两极势成必然。从目前来看，浓烈的冲突性是剧本最迷人但也是最难之处，男女主角如何用爱的治愈平息几个歇斯底里配角的滔天恨意，决定着剧的最终品质。

真切的时代观照、强烈的人文情怀、笃厚的品格担当，让观众在一段段生动的影像故事里，感知世间温暖与人生真谛——这是中国电视剧与生俱来的秉性，也是成就电视剧成为最贴近生活、贴近人心的密钥所在。婚恋情感剧常写常新，更迭的时代背景是层理由，其间承载的千百年来中国人的传统人情，才是真正的文化磁场。

从《乔家的儿女》《完美伴侣》《小敏家》到眼下的三部新剧，都因温情与沸腾的冲突同行、人生况味与一地鸡毛难分界限，留下了不同的观众评价。对家庭、婚姻、情感为轴的电视剧而言，情绪太满，可能是戏剧的敌人。过分舞台化的浓烈情感需要降温，朝着生活的适宜温度靠近，才会让大家在会心一笑中看到自己的模样，得到对生活的感悟。

责任编辑：王珍力