足尖苗舞中的青春之歌
近日,中央芭蕾舞团大型原创芭蕾舞剧《花一样开放》在北京首演。该剧讲述了乡村志愿者何琳远赴苗乡,帮助苗族山村转变消极被动观念,积极开展脱贫致富的过程中,发生的一系列笑中裹泪、变迁中饱含温情的苗乡故事。
讲好中国故事,用芭蕾的形式来表达这样的题材并非易事。在面对扶贫这个宏大题材、面对悠久而丰富的苗族历史文化时,主创团队选择用清淡的舞蹈编排、缓缓的情节推进,完成了一次苗舞、苗乡故事登上芭蕾舞台的尝试。
该剧编导之一费波表示:“虽然舞剧讲述的是中国故事,但仍然具有国际化视野和其独特性。苗族丰富的文化给我们的创作提供了很多灵感,也让我们在芭蕾的表达上有了新的尝试、新的突破。”
多彩的苗族山村、优雅的芭蕾艺术;色彩浓烈的民族舞剧,相对含蓄的芭蕾光色;繁重精细的苗族服饰,高贵简约的芭蕾百褶……看似风格特色各不相同的元素,通过艺术家的巧妙创作相互融合,碰撞出中西交融的火花。
来自中芭的芭蕾舞演员们不断挑战和突破自我,要让习惯了“开、绷、直”挺拔舒展的身体,演绎展现肢体“三道弯”、强调“向下”要求的苗族舞蹈,将民族舞蹈语汇和西方芭蕾艺术完美结合。
舞美设计谭泽恩坦言:“我想将信息时代的视觉特征融入舞剧中,比如将山的形象分解为山的轮廓、山的结构等切片;房子则成了干阑式建筑样式、穿斗式构架、夏夜的树影等切片;而苗绣,我想强调它一针一线的穿插律动,让它成为方案中情感最充盈的部分。这些切片以分层的方式被排列整合到不同的舞台场景中,对应各场次的场景要求。”
这是在疫情持续影响下,中芭艺术家们走进大山深处、走进苗族山村采风创作的一次真情诉说。竹椅、背篓、芦笙、苗鼓、摆手舞,芦笙飞扬、鼓声阵阵,这些极具中国民族性的元素以西洋化的方式得以呈现,唤醒了老一辈观众们儿时的记忆。芭蕾艺术之美、苗族山村之秀、少数民族人民对美好生活的追求,在艺术家的足尖下尽情流淌。
足尖苗舞中的青春之歌
时间:2020-09-21 10:22:37
来源:人民网-人民日报海外版
作者:胡 尧
近日,中央芭蕾舞团大型原创芭蕾舞剧《花一样开放》在北京首演。该剧讲述了乡村志愿者何琳远赴苗乡,帮助苗族山村转变消极被动观念,积极开展脱贫致富的过程中,发生的一系列笑中裹泪、变迁中饱含温情的苗乡故事。
讲好中国故事,用芭蕾的形式来表达这样的题材并非易事。在面对扶贫这个宏大题材、面对悠久而丰富的苗族历史文化时,主创团队选择用清淡的舞蹈编排、缓缓的情节推进,完成了一次苗舞、苗乡故事登上芭蕾舞台的尝试。
该剧编导之一费波表示:“虽然舞剧讲述的是中国故事,但仍然具有国际化视野和其独特性。苗族丰富的文化给我们的创作提供了很多灵感,也让我们在芭蕾的表达上有了新的尝试、新的突破。”
多彩的苗族山村、优雅的芭蕾艺术;色彩浓烈的民族舞剧,相对含蓄的芭蕾光色;繁重精细的苗族服饰,高贵简约的芭蕾百褶……看似风格特色各不相同的元素,通过艺术家的巧妙创作相互融合,碰撞出中西交融的火花。
来自中芭的芭蕾舞演员们不断挑战和突破自我,要让习惯了“开、绷、直”挺拔舒展的身体,演绎展现肢体“三道弯”、强调“向下”要求的苗族舞蹈,将民族舞蹈语汇和西方芭蕾艺术完美结合。
舞美设计谭泽恩坦言:“我想将信息时代的视觉特征融入舞剧中,比如将山的形象分解为山的轮廓、山的结构等切片;房子则成了干阑式建筑样式、穿斗式构架、夏夜的树影等切片;而苗绣,我想强调它一针一线的穿插律动,让它成为方案中情感最充盈的部分。这些切片以分层的方式被排列整合到不同的舞台场景中,对应各场次的场景要求。”
这是在疫情持续影响下,中芭艺术家们走进大山深处、走进苗族山村采风创作的一次真情诉说。竹椅、背篓、芦笙、苗鼓、摆手舞,芦笙飞扬、鼓声阵阵,这些极具中国民族性的元素以西洋化的方式得以呈现,唤醒了老一辈观众们儿时的记忆。芭蕾艺术之美、苗族山村之秀、少数民族人民对美好生活的追求,在艺术家的足尖下尽情流淌。
责任编辑:王珍力